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Sechs Songs vom Dreiklang-Trio – TRÍADA-EP erschienen

Die drei Musikerinnen von TR&Iacute;ADA haben mit sanften Akustikkl&auml;ngen viele Fans in den sozialen Medien gefunden. Mit ihrer ersten EP untermauern sie jetzt diesen Erfolg.

Immer lauter und schneller scheint es in den sozialen Medien zuzugehen. Es gibt allerdings auch gegenteilige Beispiele, wie das junge argentinische Musik-Trio TR&Iacute;ADA aus Buenos Aires, bestehend aus Diamela Spina (Percussion &amp; Gesang), Aylen Reynoso (Gitarre) and Julia Percowicz (Gesang). Die drei K&uuml;nstlerinnen haben auf leise Art auf Instagram (150.000 Follower) und TikTok (90.000 Follower) eine beachtliche Anzahl von Fans mit zarter, filigraner Musik erobert.
Benannt haben die drei sich nach dem als Triade bezeichneten Musik-Dreiklang, drei Noten, die einen wohlklingenden Akkord ergeben. Ihrem Erfolg war es sicherlich zutr&auml;glich, dass die allesamt 19-j&auml;hrigen Musikerinnen bekannte und beliebte Klassiker der lateinamerikanischen Musik mit erstaunlicher Leichtigkeit und Raffinesse interpretieren. Auch dem US-Label Verve Records entging das nicht, dort nahm man die Argentinierinnen unter Vertrag.
Sechs Songs beinhaltet jetzt die erste digitale EP von TR&Iacute;ADA, betitelt "De Versiones y Alma", auf der das Trio die Vielfalt seiner musikalischen Einfl&uuml;sse noch erweitert. Nat&uuml;rlich ist ihre Interpretation von Jo&atilde;o Gilbertos Bossa-Nova-Evergreen "O Pato" dabei, immerhin wurde der auf Instagram mit Begeisterung aufgenommen und erzielte bis jetzt zwei Millionen Aufrufe. Aber auch weniger bekannte, aktuellere Songs sind dabei, wie "Rompi" von der Uruguayanerin Sof&iacute;a Alvez, der erste Song, den TR&Iacute;ADA jemals gecovert haben. "Canci&oacute;n Para Ba&ntilde;ar La Luna" ist dagegen im Original ein Wiegenlied der ber&uuml;hmten argentinischen Poetin Mar&iacute;a Elena Walsh, und mit "Sale La Luna" ist den dreien eine brillante &Uuml;bersetzung von "rises the moon", dem Hit ihrer Verve-Labelkollegin <a href="https://www.jazzecho.de/liana-flores/2024-2664">Liana Flores</a> gelungen. Als aktuelles Video haben TR&Iacute;ADA mit "B&eacute;same mucho" allerdings wieder die Interpretation eines gro&szlig;en Klassikers ver&ouml;ffentlicht, das Lied der mexikanischen Komponistin und Texterin Consuelo Vel&aacute;zquez wurde schon 1941 ver&ouml;ffentlicht und ist l&auml;ngst ein internationaler Evergreen und Jazzstandard.
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TRÍADA kündigen Debütalbum „Exuvia“ an

Von Bossa-Nova-Covers zum eigenen Songwriting: Das junge argentinische Trio TR&Iacute;ADA ver&ouml;ffentlicht am 23. Oktober sein Deb&uuml;talbum &bdquo;Exuvia&ldquo;. Mit &bdquo;Clara&ldquo; ist jetzt eine neue Single daraus erschienen.

<h3 class="MsoNoSpacing">TR&Iacute;ADA: Drei Freundinnen aus Buenos Aires</h3>
Bei <a href="https://www.jazzecho.de/triada" target="_blank" rel="noopener">TR&Iacute;ADA</a>&nbsp;beginnt die Bandgeschichte nicht im Proberaum, sondern mit einer Freundschaft. Diamela Spina (Percussion, Gesang), Aylen Reynoso (Gitarre) und Julia Percowicz (Gesang) lernten sich w&auml;hrend ihrer Schulzeit an der Escuela Juan Pedro Esnaola in Buenos Aires kennen. Noch bevor daraus eine feste Band wurde, verbrachten sie viel Zeit miteinander und machten gemeinsam Musik. Spina erinnerte sich sp&auml;ter: &bdquo;We started hanging out before we were even making music together.&ldquo; Percowicz zufolge entstand TR&Iacute;ADA beinahe nebenbei: Man habe einfach zusammen gespielt und irgendwann ein Video hochgeladen, &bdquo;just&hellip; to see&ldquo;. 
Diese Ungezwungenheit ist bis heute Teil ihres Selbstverst&auml;ndnisses. Noch 2026 beschrieb Spina das gemeinsame Aufnehmen kleiner Videos als das Nat&uuml;rlichste &uuml;berhaupt: So h&auml;tten sie bereits als beste Freundinnen im Wohnzimmer gesessen, Kaffee getrunken, das Handy aufgestellt und gespielt. &bdquo;We don&rsquo;t have to explain anything. We just understand each other.&ldquo; 
<h3 class="MsoNoSpacing">Mit Jo&atilde;o Gilberto vom Klassenzimmer ins Netz</h3>
Ein gr&ouml;&szlig;eres Publikum fand das Trio zun&auml;chst mit Coverversionen. Nach dem Unterricht filmten die drei Musikerinnen reduzierte Arrangements von Songs, die von s&uuml;damerikanischer Folklore bis zu brasilianischer Bossa Nova reichten. Besonders ihre Version von Jo&atilde;o Gilbertos <a href="https://open.spotify.com/intl-de/album/32tVlPCsuxUhu9UWoxugoA?si=tVEraHcOSVujr46qo3dO_Q" target="_blank" rel="noopener">&bdquo;O Pato&ldquo;</a> wurde zum fr&uuml;hen Durchbruch: Das Video sammelte auf Instagram mehr als zwei Millionen Aufrufe und wurde anschlie&szlig;end zur ersten regul&auml;ren Ver&ouml;ffentlichung der Band. 
Dabei war der heute charakteristische TR&Iacute;ADA-Sound keineswegs von Anfang an festgelegt. In ihrer fr&uuml;hen Phase besch&auml;ftigten sich die Freundinnen auch mit Progressive Rock und Post-Punk. Erst im Lauf dieser musikalischen Suche r&uuml;ckten jene Stile st&auml;rker ins Zentrum, mit denen sie aufgewachsen waren oder sich besonders verbunden f&uuml;hlten: argentinische und lateinamerikanische Folklore, Jazz, Bossa Nova und akustische Songwriter-Musik. Als Einfl&uuml;sse nannten sie unter anderem Jorge Drexler, Los Panchos, Jo&atilde;o Gilberto und Rita Pay&eacute;s. 
<h3 class="MsoNoSpacing">Intimit&auml;t statt Genregrenzen</h3>
Was diese unterschiedlichen Einfl&uuml;sse verbindet, ist weniger ein bestimmtes Genre als eine &auml;sthetische Idee. Percowicz beschrieb TR&Iacute;ADAs Ansatz einmal als Musik, die &bdquo;ins Intime und Allt&auml;gliche&ldquo; gef&uuml;hrt werde: lateinamerikanische Genres, reduziert auf Gitarre, peruanisches Caj&oacute;n und eng gesetzte Gesangsharmonien. 
Auch die Band selbst sieht ihre Wiedererkennbarkeit vor allem in diesen Zutaten. Harmonien, Gitarrenarrangements, Percussion sowie eine &bdquo;intime und organische&ldquo; Atmosph&auml;re seien jene Elemente, mit denen sie praktisch jeden Song in eine TR&Iacute;ADA-Version verwandeln k&ouml;nnten. 
Der Name passt dazu gleich doppelt. &bdquo;Tr&iacute;ada&ldquo; bezeichnet in der Musik drei T&ouml;ne, die gemeinsam einen Akkord bilden. Zugleich geht der Name auf ein Gedicht von Percowicz &uuml;ber die Freundschaft der drei Musikerinnen zur&uuml;ck. 
<h3 class="MsoNoSpacing">Von Coverversionen zu eigenen Songs</h3>
2025 b&uuml;ndelte das Trio seine ersten Neuinterpretationen auf der EP <a href="https://open.spotify.com/intl-de/album/7ykf5Rnb5mfOrDeomhWeZq?si=UNv2gk0aSYyHCLSM8fw5aw" target="_blank" rel="noopener">&bdquo;De Versiones y Alma&ldquo;</a>. Darauf standen unter anderem &bdquo;B&eacute;same Mucho&ldquo;, &bdquo;O Pato&ldquo; und &bdquo;Romp&iacute;&ldquo; &ndash; Songs aus unterschiedlichen L&auml;ndern und Epochen, die TR&Iacute;ADA in ihre eigene akustische Klangsprache &uuml;berf&uuml;hrten. SPIN beschrieb die damals 19-j&auml;hrigen Musikerinnen treffend als &bdquo;old souls with young voices&ldquo;. 
Mit &bdquo;Exuvia&ldquo; folgt nun der n&auml;chste Schritt: Statt vor allem fremde St&uuml;cke neu zu lesen, r&uuml;ckt das eigene Songwriting in den Mittelpunkt. Der Albumtitel bezeichnet die bei einer H&auml;utung abgestreifte Haut und steht f&uuml;r das Zur&uuml;cklassen einer Entwicklungsphase.
<h3 class="MsoNoSpacing">Neue Single &bdquo;Clara&ldquo; zeigt TR&Iacute;ADAs erweiterten Sound</h3>
Einen Eindruck davon vermittelt die neue Single &bdquo;Clara&ldquo;. Der Song erz&auml;hlt von einer &auml;lteren, zur&uuml;ckgezogen lebenden Frau, die von ihrer Umgebung als verbittert wahrgenommen wird, hinter dieser Fassade jedoch eine eigene, kaum entdeckte Welt tr&auml;gt.
Auch klanglich erweitert das Trio hier seinen bisherigen Ansatz. &bdquo;Von dem Moment an, als der Song entstand, hatten wir die Idee, M&auml;nnerstimmen einzuladen, die diesen charakteristischen Latin-Sound beisteuern&ldquo;, erkl&auml;ren TR&Iacute;ADA. F&uuml;r die Musikerinnen war es das erste Mal, dass sie zus&auml;tzliche S&auml;nger f&uuml;r Backing Vocals in eine Aufnahme einbezogen.
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Das von Didi Gutman produzierte Deb&uuml;talbum <a href="https://www.jazzecho.de/triada/diskografie/exuvia-1295949" target="_blank" rel="noopener">&bdquo;Exuvia&ldquo;</a> erscheint am 23. Oktober digital bei Verve Records.

TRÍADA schlagen mit „Manos de Sal“ ein neues Kapitel auf

Vom Cover-Trio zur eigenen musikalischen Handschrift: Das argentinische Trio TR&Iacute;ADA ver&ouml;ffentlicht mit &bdquo;Manos de Sal&ldquo; eine neue Single mit Candombe-Rhythmen, filigranen Gitarren und charakteristischem mehrstimmigen Gesang.

Drei Musikerinnen, drei Stimmen und die Idee, daraus etwas Gemeinsames entstehen zu lassen: TR&Iacute;ADA haben ihren Namen nicht zuf&auml;llig gew&auml;hlt. Er verweist auf den Dreiklang aus drei T&ouml;nen und zugleich auf die enge musikalische Verbindung von Diamela Spina (Gesang, Percussion), Aylen Reynoso (Gitarre) und Julia Percowicz (Gesang). Mit <a href="https://open.spotify.com/intl-de/album/12DgeO0trjzTTexjgtvUvb?si=es3Pseo6SPmyeu85fjs9Dw" target="_blank" rel="noopener">&bdquo;Manos de Sal&ldquo;</a> ver&ouml;ffentlicht das Trio aus Buenos Aires nun eine neue Single und l&auml;utet damit eine neue Phase seiner noch jungen Karriere ein.
<h3 class="MsoNormal">TR&Iacute;ADA verbinden Candombe und zeitgen&ouml;ssischen Latin-Pop</h3>
&bdquo;Manos de Sal&ldquo; f&uuml;hrt direkt zu den s&uuml;damerikanischen Wurzeln der Band. Das St&uuml;ck verbindet die bewegten, perkussiven Rhythmen des uruguayischen Candombe mit Reynoso dynamischem Gitarrenspiel, luftigen Gesangsharmonien und einer zeitgen&ouml;ssischen Pop-Sensibilit&auml;t. Musikalische Leichtigkeit trifft auf einen Text, der von den widerspr&uuml;chlichen Gef&uuml;hlen nach einer Trennung erz&auml;hlt &ndash; von Verletzlichkeit und Unsicherheit, aber auch von Trost und dem Aufbruch ins Unbekannte.
Gerade diese Mischung aus Intimit&auml;t und rhythmischer Beweglichkeit geh&ouml;rt zu den St&auml;rken von TR&Iacute;ADA. Ihre Musik bewegt sich zwischen lateinamerikanischen Traditionen, Bossa Nova, Folk und modernem Latin-Pop, ohne diese Einfl&uuml;sse lediglich nebeneinanderzustellen. 
Musikalische Bezugspunkte reichen von Jo&atilde;o Gilberto und dem argentinischen Songwriter Luis Alberto Spinetta bis zu j&uuml;ngeren K&uuml;nstlerinnen und K&uuml;nstlern wie Tim Bernardes, Lianne La Havas oder Rita Pay&eacute;s.
<h3 class="MsoNormal">Von Bossa-Nova-Covern zu eigenen Songs</h3>
Kennengelernt haben sich Spina, Reynoso und Percowicz bereits w&auml;hrend ihrer Schulzeit an einer Performing-Arts-Highschool in Buenos Aires. 2023 begannen sie, gemeinsam Musik aufzunehmen und Videos ihrer Coverversionen ins Netz zu stellen. Ihre Interpretation des Bossa-Nova-Klassikers &bdquo;O Pato&ldquo; von Jo&atilde;o Gilberto erreichte allein auf Instagram Reels mehr als zwei Millionen Aufrufe und wurde sp&auml;ter ihre erste offizielle Ver&ouml;ffentlichung.
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Aus dem zun&auml;chst informellen Zusammenspiel entwickelte sich TR&Iacute;ADA. Millionen Videoaufrufe und ein wachsendes internationales Publikum folgten, schlie&szlig;lich unterschrieb das Trio bei Verve Records.
2025 erschien mit <a href="https://open.spotify.com/intl-de/album/7ykf5Rnb5mfOrDeomhWeZq?si=5s9sygaBToiw-xDKadK1yQ" target="_blank" rel="noopener">&bdquo;De Versiones y Alma&ldquo;</a> eine erste EP. Darauf machten sich die drei Musikerinnen Songs unterschiedlicher Herkunft mit ihren fein austarierten Vokalarrangements und einer unverkennbar argentinischen Perspektive zu eigen.
<h3 class="MsoNormal">&bdquo;Manos de Sal&ldquo; zeigt jetzt eine neue Seite von TR&Iacute;ADA</h3>
Mit &bdquo;Manos de Sal&ldquo; folgt nun der entscheidende n&auml;chste Schritt: weg von den Neuinterpretationen, hin zum eigenen Songwriting. Dabei behalten TR&Iacute;ADA genau jene Qualit&auml;ten bei, die schon ihre Coverversionen ausgezeichnet haben &ndash; die enge Verzahnung der Stimmen, ein feines Gesp&uuml;r f&uuml;r Rhythmus und eine h&ouml;rbare Verbundenheit mit den musikalischen Traditionen Lateinamerikas.
Ihre argentinischen und, weiter gefasst, lateinamerikanischen Wurzeln sollen auch k&uuml;nftig ein wesentlicher Teil ihrer musikalischen Identit&auml;t bleiben. Gleichzeitig zeigt &bdquo;Manos de Sal&ldquo;, dass TR&Iacute;ADA diese Tradition nicht als festgelegtes Vokabular verstehen, sondern als Ausgangspunkt f&uuml;r einen eigenen, gegenw&auml;rtigen Sound.
So markiert die erste selbst geschriebene Single einen kleinen, aber entscheidenden Wendepunkt: TR&Iacute;ADA sind nicht l&auml;nger nur drei bemerkenswerte Interpretinnen fremder Songs. Mit &bdquo;Manos de Sal&ldquo; beginnen sie, ihre eigene Geschichte zu erz&auml;hlen.
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