Duke Ellington & Johnny Hodges: Back To Back (Acoustic Sounds LP)

LP 1

Apple Music Album

Amazon Music

Spotify

Amazon physisch Album/Track

iTunes Album

Saturn Sammellink

YouTube

HHV (weißes Logo)

JazzEcho Everything Jazz

Der Altsaxofonist Johnny Hodges war in seiner Karriere oftmals solo unterwegs, um dann jedes Mal in die Band von Duke Ellington zur&uuml;ckzukehren. Der Kritiker Michael Ullman vermutete, dass die f&uuml;r dieses Programm ausgew&auml;hlten Blues-Klassiker ein neutraler Boden waren, auf dem Ellingtons Spiel in den Vordergrund treten und Hodges' seiner unb&auml;ndigen Sinnlichkeit freien Lauf lassen konnte. Dies ist eine der besten Small-Group-Platten, die Ellington je gemacht hat - ein perfekt integriertes Set mit Musik, die den Blues wirklich zum Swingen bringt.
<span style="mso-ascii-font-family: Calibri; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-font-family: Calibri; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">VERVE ACOUSTIC SOUNDS SERIE: komplett analog von Ryan K. Smith bei Sterling Sound von den Originalb&auml;ndern gemastert, QPR-Pressung (180 g), stabiles Tip-On-Gatefold (Stoughton Printing), wattierte Innenh&uuml;lle, Gatefold Sleeve.

Mainstream Jazz

JAZZ

Weitere Special Interest Produkte

SONSTIGES

Dixie/Swing/Bigband-Jazz

Modern Jazz

Duke Ellington stammte aus dem schwarzen Kleinb&uuml;rgertum Washingtons. Er war der Sohn des Oberkellners James Edward Ellington, der einmalig als Butler im Wei&szlig;en Haus arbeitete. Sp&auml;ter betrieb er einen Party-Service und versuchte seine Kinder zu erziehen, als w&uuml;rden sie in einem wohlhabenden, gutb&uuml;rgerlichen Haushalt aufwachsen. Ersten Klavierunterricht erhielt der kleine Ellington bereits als Siebenj&auml;hriger von seiner Mutter, Daisy Kennedy Ellington. Jedoch hatte er keinen Spa&szlig; am Klavierspiel, so dass Daisy schon bald den Unterricht erfolglos wieder einstellte.
Erst im Alter von vierzehn Jahren erwachte sein Interesse an der Musik, nachdem er den Pianisten Harvey Brooks geh&ouml;rt hatte. Ellington hatte aber kaum formalen Musikunterricht, sondern nahm auf, was in seiner Umgebung verf&uuml;gbar war, vor allem Ragtime. Neben einigen regionalen Musikern wurde James P. Johnson sein erstes Vorbild, dessen &bdquo;Carolina Shout&ldquo; gleichsam die Weichen stellte. Aufgrund seiner vornehmen Ausstrahlung und geschliffenen Manieren wurde er bereits in seiner Jugend von Schulkameraden zum &bdquo;Duke&ldquo; (englisch f&uuml;r &bdquo;Herzog&ldquo;) ernannt. Er begann seine professionelle Karriere als Musiker mit 17 Jahren.
In seinen ersten &ouml;ffentlichen Auftritten spielt er zum Tanz. Ungef&auml;hr 1920 genoss er einen guten Ruf innerhalb der &uuml;berschaubaren Musikszene Washingtons. Er war nicht nur als ein Begleiter am Klavier t&auml;tig, sondern auch als Bandleader, der mit Geschick daf&uuml;r sorgte, dass sein Ensemble Arbeit fand. Als er mit 24 Jahren mit einer Gruppe Musiker aus Washington nach New York zog, gr&uuml;ndete er dort die Band The Washingtonians. Der erste Anlauf ging schief. Dann brachte die Band die S&auml;ngerin Ada Smith unter: Ellington und seine Washingtonians spielten in verschiedenen New Yorker Clubs und tourten bis 1927 als Tanzmusikband durch Neu-England. Als der ber&uuml;hmte King Oliver den bekannten Cotton Club verlie&szlig;, wurde Ellington der Job als Hausband im damals renommiertesten Nachtclub New Yorks angeboten.
Nach und nach wurden die &bdquo;Washingtonians&rdquo; zum Duke Ellington Orchestra. In den Harlemer Clubs, vor allem durch die regelm&auml;&szlig;igen Radio&uuml;bertragungen vom Cotton Club, erreichte Duke Ellington and his Jungle Band nationale Bekanntheit. In dem Club arbeiteten die begabtesten Liederschreiber der Branche, Dorothy Fields, Jimmy McHugh und Harold Arlen. Das Radio sendete live aus dem Club, die Presse berichtete &uuml;ber das Geschehen. In dieser Zeit hatte Ellington die M&ouml;glichkeit, Musik in vielf&auml;ltigen Stilvarianten f&uuml;r Tanztheater und weitere Spezialgebiete der Band zu komponieren. Er experimentierte vielfach in der Tonalit&auml;t, mit schreienden Trompeten und Wah-Wah, oder knurrenden Saxophonen. Der Jungle Style wurde sein damaliges Markenzeichen. Als Ellington den Cotton Club 1931 verlie&szlig;, war er einer der bekanntesten Afro-Amerikaner. Regelm&auml;&szlig;ig produzierte er f&uuml;r Schallplattenfirmen und Filmstudios.
Als versierter Gesch&auml;ftsmann kooperierte Ellington mit dem Verleger Irving Mills, dieser bestand darauf, dass Duke nur eigene Kompositionen aufnahm. Er schickte das Orchester schlie&szlig;lich im Sommer 1933 auf seine erste Europatournee. Anschlie&szlig;end unternahm er mit seiner Band zahlreiche weitere Tourneen durch die Vereinigten Staaten und Europa, sowie eine Welttournee in den 1960er Jahren. Er wirkte sein ganzes Leben als musikalischer Experimentator und nahm nicht nur mit seinem Orchester, sondern auch mit eher zur k&uuml;nstlerischen Avantgarde des Modern Jazz z&auml;hlenden Musikern wie John Coltrane und Charles Mingus Alben auf. Die Band erreichte in den 1940er Jahren einen kreativen H&ouml;hepunkt, als er gezielt f&uuml;r die unterschiedlichen Stimmen seines Orchesters arrangierte und komponierte. Diese Entwicklung wurde in erheblichen Ma&szlig;e von dem Pianisten, Arrangeur, und Komponisten Billy Strayhorn beeinflusst, den Ellington Ende der Drei&szlig;igerjahre kennenlernte und in sein Orchester aufnahm.
Ellington und Strayhorn verband eine lebenslange, enge Freundschaft. Das am h&auml;ufigsten mit dem Ellington-Orchester in Verbindung gebrachte St&uuml;ck Take The A-Train stammt auch nicht &ndash; wie h&auml;ufig f&auml;lschlich angenommen &ndash; von Duke, sondern von Billy Strayhorn. Selbst als Musiker ihn verlie&szlig;en und die Popularit&auml;t des Swings zur&uuml;ckging, fand Ellington neue Formen, Ankn&uuml;pfungen und Sidemen. In seinem Sp&auml;twerk komponierte er h&auml;ufig in l&auml;ngeren Formen, wobei er sich an klassischer Musik orientierte, wie sein Black, Brown and Beige (1943), Such Sweet Thunder (1957), basierend auf William Shakespeare, sowie die Bigband-Fassung der Peer-Gynt-Suite (1960) zeigen. Die Verbindung der urspr&uuml;nglich separaten Kompositionen Diminuendo in Blue und Crescendo in Blue aus dem Jahre 1937 zu Diminuendo and Crescendo in Blue durch ein sich &uuml;ber 27 Chorusse erstreckendes Tenorsaxophon-Solo von Paul Gonsalves w&auml;hrend des Newport Jazz Festivals 1956 erbrachte durch Ver&ouml;ffentlichung eines Live-Mitschnitts das ersehnte Comeback.
An Ellingtons l&auml;ngeren, sinfonischen Arbeiten wird jedoch gelegentlich kritisiert, dass er bei ihnen das Wesentliche des Jazz zugunsten einer &bdquo;k&uuml;nstlichen Klassik&ldquo; aus den Augen verloren h&auml;tte. Duke Ellington war bekannt f&uuml;r seine ausgepr&auml;gte Eitelkeit und seinen herrischen und manipulativen Umgang mit seinen Band- und Familienmitgliedern. So erlaubte er etwa seiner Schwester nicht, ohne Begleitung aus dem Haus zu gehen. Sein Sohn Mercer sagte &uuml;ber ihn: &bdquo;Er regiert mit eiserner Hand in einem Glac&eacute;-Handschuh&ldquo;.
1965 wurde Ellington f&uuml;r den Pulitzer-Preis nominiert, den er aber nicht erhielt. &bdquo;Das Schicksal ist freundlich zu mir. Es will nicht, dass ich zu jung ber&uuml;hmt werde.&ldquo; Am 24. April 1969 erhielt er aus der Hand von US-Pr&auml;sident Richard Nixon f&uuml;r sein Lebenswerk die Presidential Medal of Freedom. 1973 wurde er in die franz&ouml;sische Ehrenlegion aufgenommen.
Duke Ellington starb am 24. Mai 1974 an einer Lungenentz&uuml;ndung und wurde auf dem Woodlawn-Friedhof im New Yorker Stadtteil Bronx beigesetzt.

Start

Duke Ellington

Diskografie

The Carnegie Hall Concerts, 1943-1947

Duke Ellington & John Coltrane (Acoustic Sounds Vinyl)

Duke Ellington & John Coltrane (Acoustic Sounds)

3 Essential Albums

Duke Ellington's Finest Hour

Meets Coleman Hawkins / And John Coltrane

The Intimate Ellington: Ellington,Duke

The Intimate Ellington

CD 1

CD 2

CD 3

CD 4

CD 5

CD 6

CD 7

CD 8

Star Spangled Banner

Black and Tan Fantasy

Rockin In Rhythm

Moon Mist

Jumpin' Punkins

Portrait Of Bert Williams

(Portrait Of) Bojangles

Portrait Of Florence Mills (Black Beauty)

Koko

Dirge

Stomp (Johnny Come Lately)

Are You Stickin'?

Black (First Movement Of Black, Brown And Beige)

Alben von {Artist}

DVDs & Blurays von {Artist}

Singles von {Artist}

Verwenden Sie * nach dem letzten Wort bei einer Suche mit mehreren Wörtern (z.B. van beethoven*) und als Platzhalter für vollständige Wörter (z.B. *eethov*)

Benutzung der Filter

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Gesamtergebnissen

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Produktfamilien der Serie "{webSeries}"

Der Inhalt ist in der gewünschten Sprache leider nicht verfügbar. Er wird in der Originalsprache angezeigt.

Titel

The Carnegie Hall Concerts, 1943-1947 | JazzEcho

The Carnegie Hall Concerts, 1943-1947

Mehr Musik von Duke Ellington