Verwirklichter Traum - Brill-Frisell-Album erschienen
Gitarrist und Komponist Bill Frisell erinnert sich gerne an einen Traum zurück, den er vor mehr als drei Jahrzehnten hatte. Denn dieser veränderte seine Sicht auf Musik und sein Instrument grundlegend. In dem Traum trifft er in einer atemberaubenden Bibliothek auf mehrere mönchsähnliche Gestalten mit Kapuzen. Sie sagen zu ihm: “Wir wissen, dass Sie Musiker sind. Deshalb möchten wir Ihnen zeigen, wie echte Musik klingt.” Er hatte das Gefühl, als würde eine Art Röhre in seine Stirn eindringen und sich dort bewegen. “Und es war der unglaublichste Klang, den ich je gehört hatte. Nino Rota, Thelonious Monk, Sonny Rollins, Charles Ives, Jimi Hendrix, Hank Williams, Andrés Segovia, Robert Johnson – all diese Musik liebe ich, aber hier waren alle Teile kristallklar zu hören. Und dann bin ich aufgewacht.” Seitdem ist Frisell dem Ideal von musikalischer Klarheit und Lebendigkeit, das er in jenem Traum erlebte, nachgejagt. Auf seinem exquisiten neuen Blue-Note-Album “In My Dreams” ist der Gitarrist, der am 18. März 75 Jahre alt wird, diesem Ideal nähergekommen als je zuvor.
Dabei half ihm eine Gruppe von seit langem vertrauten Musikerinnen und Musikern. “Im Laufe der Jahre gab es immer wieder Momente“, sagt Frisell, “in denen ich mit diesen Leuten spielte und dabei den Eindruck gewann, als würde ich mich dem Traum nähern, den ich vor all den Jahren hatte und in dem all diese Musik gleichzeitig erklang.” Man kann “In My Dreams” als eine Art Gipfeltreffen zweier Kerngruppen betrachten, mit denen Frisell immer wieder in unterschiedlichsten Konstellationen zusammengearbeitet hat. Die erste ist das Trio mit dem Bassisten Thomas Morgan und dem Schlagzeuger Rudy Royston, das zum ersten Mal 2016 auf Frisells Album “When You Wish Upon A Star” zu hören war. Die zweite ist Frisells bevorzugtes Streicherensemble, das aus der Violinistin Jenny Scheinman, dem Bratschisten Eyvind Kang und dem Cellisten Hank Roberts besteht. Es debütierte vor 20 Jahren auf dem Album “Richter 858” mit einer Reihe von improvisierten Meditationen über Werke des deutschen Kunstmalers, Bildhauers und Fotografen Gerhard Richter.
Alle Kernstücke für “In My Dreams” wurden 2025 bei Konzerten in Brooklyn, Denver und New Haven live aufgenommen. In ihnen werden die vielfältigen Facetten amerikanischer Musik ausgelotet und verschmolzen: von Americana, Jazz und Avantgarde über Folk, Filmmusik und Ambient bis hin zu Alt-Rock, Country und Klassik. Für einen Teil der Songs wurden später im Studio zusätzliche Aufnahmen gemacht – jedoch keine simplen Overdubs, sondern ganze Abschnitte und Klanglandschaften. So entstand eine raffinierte Hybridaufnahme, die die Spontaneität einer Live-Performance nahtlos mit der geschliffenen Klangkunst verbindet, die nur im Studio erreicht werden kann.
Das Repertoire von “In My Dreams” besteht zur Hälfte aus neuen Eigenkompositionen des Gitarristen. Darunter befinden sich so reizvolle Stücke wie der Titelsong, der die verführerische Beklommenheit von Bernard Herrmanns Filmscores für Alfred Hitchcock widerspiegelt und auch an die Musik erinnert, die Frisell zu Gus Van Sants “Psycho”-Remake beisteuerte. “Bernard Herrmann ist für mich von immenser Bedeutung”, sagt Frisell. Neben Nino Rota, Michael Gibbs und Jonny Greenwood zählt er Herrmann zu seinen Haupteinflüssen beim Komponieren und Arrangieren. Aber natürlich haben all diese neuen Songs auch immer etwas einzigartig Frisellsches. Die andere Hälfte des Programms setzt sich aus älteren, teils jedoch radikal neu überarbeiteten Frisell-Kompositionen wie “When We Go” und “Again” sowie Interpretationen dreier unterschiedlicher amerikanischer Klassiker zusammen: “Isfahan” von Duke Ellington und Billy Strayhorn, “Hard Times (Come Again No More)” von Stephen Foster, dem “Vater der amerikanischen Musik”, und der Folksong “Home on the Range” von Daniel E. Kelly und Brewster M. Higley.
