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Astrud Gilberto

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Women’s History Month – Legenden auf farbigem Vinyl

Seit 1965 drehen sich &ldquo;I Put A Spell On You&rdquo; von Nina Simone und &ldquo;The Astrud Gilberto Album&rdquo; weltweit auf den Plattentellern. Anl&auml;sslich des Women&rsquo;s History Month erscheinen beide Klassiker nun als farbige LPs.

Seit der US-Kongress den M&auml;rz im Jahr 1987 offiziell zum Women&rsquo;s History Month erkl&auml;rte, steht dieser Monat in immer mehr L&auml;ndern im Zeichen der Frau - in Deutschland allerdings, anders als der Internationale Frauentag am 8. M&auml;rz, nur inoffiziell. Das amerikanische Verve Label hat nicht nur aktuell erfolgreiche und einflussreiche Musikerinnnen unter Vertrag, sondern blickt auch auf zahlreiche historische Ver&ouml;ffentlichungen von Jazz-K&uuml;nstlerinnen zur&uuml;ck. Anl&auml;sslich des diesj&auml;hrigen&nbsp;Women&rsquo;s History Month bringt Verve nun zwei Alben von weiblichen Musiklegenden auf&nbsp;farbigem Vinyl heraus: <a href="https://eustore.everythingjazz.com/de/products/nina-simone-i-put-a-spell-on-you-111586">&ldquo;I Put A Spell On You&rdquo;</a> von Nina Simone und <a href="https://eustore.everythingjazz.com/de/products/astrud-gilberto-the-astrud-gilberto-album-111581">&ldquo;The Astrud Gilberto Album&rdquo;</a>. Beide gibt es&nbsp;exklusiv nur bei JPC und im Jazzecho-Store. Als der US-amerikanische H&ouml;rfunksender NPR (National Public Radio) vor einigen Jahren eine Liste der 150 besten von Frauen gemachten Alben erstellte, landete Astrud Gilberto mit &ldquo;The Astrud Gilberto Album&rdquo; auf Rang 73, Nina Simone schaffte es mit&nbsp;&ldquo;I Put A Spell On You&rdquo; sogar auf Platz 3.
Nina Simone und Astrud Gilberto verk&ouml;rperten zwei Frauenbilder, die auf den ersten Blick kaum gegens&auml;tzlicher sein k&ouml;nnten. Die als Eunice Kathleen Waymon geborene k&auml;mpferische Nina sah sich als Afroamerikanerin von klein auf mit Rassismus konfrontiert und avancierte sp&auml;ter zu einer Ikone der B&uuml;rgerrechtsbewegung. Ihren K&uuml;nstlernamen Nina Simone w&auml;hlte die klassisch geschulte Pianistin, als sie 1954 damit begann, in Bars mit Jazz und Blues - einer Musik, die ihre Mutter als &ldquo;Teufelsmusik&rdquo; bezeichnete - aufzutreten. Der internationale Durchbruch gelang ihr mit den sieben Alben, die sie zwischen 1964 und 1967 f&uuml;r Philips Records aufnahm. Mit dem Album&nbsp;&ldquo;I Put A Spell On You&rdquo; und der gleichnamigen Single katapultierte sich Simone 1965 in die Charts. Es ist bis heute eines der popul&auml;rsten Alben der 2003 verstorbenen S&auml;ngerin und Pianistin.
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Astrud Gilberto wuchs hingegen in einer Familie der gehobenen Mittelschicht im ber&uuml;hmten Stadtteil Copacabana in Rio de Janeiro auf. Ihre musikalischen Ambitionen wurden von ihren ebenfalls k&uuml;nstlerisch veranlagten Eltern schon fr&uuml;h unterst&uuml;tzt. Als Teenager verkehrte sie in den Kreisen der bohemienhaften Jugend, aus der die Bossa-Nova-Szene hervorging. Dort lernte sie auch ihren ersten Ehemann, Jo&atilde;o Gilberto, kennen. Im November 1962 begleitete sie den S&auml;nger und Gitarristen als &Uuml;bersetzerin zu einem Auftritt mit Stan Getz in der New Yorker Carnegie Hall. Als die beiden Musiker ein paar Monate sp&auml;ter ihr gemeinsames Album &ldquo;Getz/Gilberto&rdquo; aufnahmen, hatte Jo&atilde;o die Idee, die St&uuml;cke &ldquo;The Girl from Ipanema&rdquo; und &ldquo;Corcovado&rdquo; im Duett mit seiner Frau einzusingen. Der Welterfolg dieser Aufnahme, die 1965 unter anderem den Grammy Award f&uuml;r das Beste Album des Jahres erhielt, &ouml;ffnete Astrud die T&uuml;r zu ihrer eigenen Solokarriere, in der sie sich mehr und mehr von m&auml;nnlicher Bevormundung befreite. Auf ihrem ersten Album, wenig inspiriert&nbsp;&ldquo;The Astrud Gilberto Album&rdquo; betitelt, interpretierte sie mit ihren sanften Stimme auf unanachahmliche Art zahllose zeitlose Bossa-Klassiker des Komponisten&nbsp;Antonio Carlos Jobim, der sie auch als Gitarrist begleitete.
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Verve By Request - sanfte Bossas und furioser Bebop

W&auml;hrend Astrud Gilbertos Stimme auf "Look To The Rainbow" wie eine leichte sommerliche Brise daherkommt, wirkt die von Betty Carter auf "The Modern Sound Of Betty Carter" wie eine unb&auml;ndige Naturgewalt.

<h3 style="text-align: center;">Alle LPs der "<a href="https://store.jazzecho.de/p30-i3026" target="_blank" rel="noopener">Verve By Request</a>"-Serie und mehr finden Sie in unserem <a class="_3E03H _3Pbn1" href="https://store.jazzecho.de/" target="_blank" rel="noopener">JazzEcho-Store</a>. </h3>
Astrud Gilberto: Look To The Rainbow
Nachdem der Produzent Creed Taylor 1963 bei den Sessions f&uuml;r den Klassiker &ldquo;Getz/Gilberto&rdquo; die verborgenen Talente von Astrud Gilberto entdeckt hatte, gab er der Karriere der zuvor unbekannten brasilianischen S&auml;ngerin bei Verve Records Starthilfe. Zwischen 1965 und&nbsp;1970 brachte Taylor die scheue K&uuml;nstlerin auf acht Alben mit Top-Musikern und -Arrangeuren der Jazz- und Bossa-Nova-Szene zusammen.
Eines ihrer stimmungsvollsten und besten Verve-Alben war 1966 &ldquo;Look To The Rainbow&rdquo;. Und viel dazu beigetragen haben die fantastischen Arrangements und Orchestrierungen, die ihr damals Gil Evans und Tenorsaxofonist Al Cohn lieferten. Leichtigkeit und Melancholie halten sich in dem Repertoire, das aus Bossa- und Samba-Klassikern sowie zwei Songs des Franzosen Michel Legrand besteht, auf wunderbare Weise die Waage. Zu den auf dem Cover leider nicht genannten Musikern, mit denen die im vergangenen Jahr gestorbene Bossa-Muse hier zu h&ouml;ren ist, sollen u.a. Gitarrist Kenny Burrell, Schlagzeuger Grady Tate, Ventilposaunist Bob Brookmeyer und Perkussionist Dom Um Rom&atilde;o geh&ouml;rt haben.
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Betty Carter: Modern Sound of Betty Carter
Mit ihrer unbedarften Art, ihrem Improvisationstalent und ihrem leidenschaftlichen Scat-Gesang begeisterte Betty Carter schon als Teenager bei gemeinsamen Jamsessions Bebop-Stars wie Dizzy Gillespie, Charlie Parker und Max Roach. Bevor sie Mitte der 1950er Jahre ihre Solokarriere startete, verbrachte sie noch zweieinhalb turbulente Jahre mit dem Orchester von Lionel Hampton, der die eigensinnige S&auml;ngerin in diesem Zeitraum sieben Mal gefeuert haben soll, nur um sie&nbsp; kurz danach wieder zur&uuml;ckzuholen. &ldquo;The Modern Sound Of Betty Carter&rdquo; war 1960 eine der ganz fr&uuml;hen Aufnahmen der aus Detroit stammenden K&uuml;nstlerin. Zu h&ouml;ren ist sie hier mit dem grandios aufspielenden Orchester von Richard Wess, der damals auch mit Gr&ouml;&szlig;en wie Aretha Franklin, Nat King Cole, Sammy Davis Jr., den Drifters und vor allem Bobby Darin arbeitete. Auf Empfehlung von Miles Davis nahm sie kurz danach Ray Charles unter seine Fittiche und spielte mit Betty Carter zwei Alben ein, die sie schlagartig &uuml;ber die Jazzszene hinaus bekannt machten.
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In der Reissue-Serie "Verve By Request" werden besondere Rarit&auml;ten und von Jazzfans gew&uuml;nschte, l&auml;ngst vergriffene Klassiker auf Vinyl wiederver&ouml;ffentlicht.
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50 Jahre “Garota de Ipanema”

Den einen h&auml;ngt der sanft swingende Evergreen schon seit einer halben Ewigkeit zum Hals raus. Andere k&ouml;nnen sich an ihm einfach nicht satt h&ouml;ren. Auch nicht nach 50 Jahren und wahrscheinlich 50.000 oder eher noch mehr verschiedenen Interpretationen. Gemeint ist &ldquo;Garota de Ipanema&rdquo;, der von dem Komponisten Ant&ocirc;nio Carlos Jobim im Team mit dem Poeten Vin&iacute;cius de Moraes geschaffene Bossa-Nova-Ohrwurm. Angeblich wurde das St&uuml;ck genau heute vor 50 Jahren, am 2. August 1962, in der Bar do Veloso in der fr&uuml;heren Rua Montenegro (die heute Rua Vin&iacute;cius de Moraes hei&szlig;t) in Rio de Janeiro erstmals dem Publikum vorgestellt. Die erste Aufnahme der Nummer machte im Januar 1963 der brasilianische S&auml;nger Pery Ribeiro. Doch Weltruhm erlangte das St&uuml;ck erst durch die englischsprachige Version, die Tenorsaxophonist Stan Getz am 19. M&auml;rz desselben Jahres mit Tom Jobim, Jo&atilde;o Gilberto und Astrud Gilberto f&uuml;r Verve einspielte. Seitdem ist es aus dem Kanon des Jazz nicht mehr wegzudenken und mauserte sich zu einem der erfolgreichsten und langlebigsten Lieder aller Zeiten.

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Titel

The Astrud Gilberto Album (Ltd. exkl. blue LP)

JazzEcho Everything Jazz

Aus einer Laune heraus bat&nbsp;Stan Getz 1963 Astrud Gilberto, die eigentlich nur ihren Mann Jo&atilde;o ins Studio begleitet hatte, "The Girl From Ipanema" f&uuml;r ihn einzusingen. Das Album "Getz/Gilberto" und der Song wurden ein so &uuml;berw&auml;ltigender Erfolg, dass Verve Astrud Gilberto einen eigenen Plattenvertrag anbot. Auf ihrem Deb&uuml;talbum interpretierte sie mit ihren zarten Stimme und unterst&uuml;tzt von Schwergewichten wie Jo&atilde;o Gilberto, Tom Jobim, Jo&atilde;o Donato und Bud Shank etliche der gro&szlig;artigsten Bossa Novas und Sambas.

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