Start

Artemis

ARBORESQUE (Exkl. LP + White Label)

LP 1

LP 2

The Smile of the Snake

Komorebi

Sights Unseen

Petrichor

Footprints

Olive Branch

What The World Needs Now Is Love

Little Cranberry

Apple Music Album

Spotify

iTunes Album

JazzEcho Everything Jazz

Nach ihrem zweiten Sieg in Folge als "Jazz Group of the Year" bei der DownBeat-Leserumfrage kehren ARTEMIS mit ihrem dritten Blue-Note-Album "ARBORESQUE" zur&uuml;ck, als Quintett-Besetzung unter Leitung der Pianistin und musikalischen Leiterin Renee Rosnes. NPR Music bezeichnete die Band als "Femme Fatale Supergroup", was nicht verwundert bei der herausragenden Besetzung mit Trompeterin Ingrid Jensen, Saxofonistin Nicole Glover, Bassistin Noriko Ueda und Schlagzeugerin Allison Miller.&nbsp;
Als Inspiration f&uuml;r Klang und Repertoire von ARBORESQUE nennt die Band diesmal die Natur und ihre Wirkung und Bedeutung f&uuml;r uns Menschen. Die acht Tracks des Albums, bestehend aus je einer Originalkomposition der Bandmitglieder sowie neuen Arrangements von St&uuml;cken von Wayne Shorter, Burt Bacharach und Donald Brown, klingend dementsprechend harmonisch und organisch, geben den f&uuml;nf Musikerinnen viel Spielraum f&uuml;r ebenso elegante wie herausfordernde Soli.

If It's Magic

Großer Jazz am kleinen Tisch – ARTEMIS' Tiny Desk Concert

<span style="font-size: 9.0pt; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-font-family: Calibri; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Nicht ganz 20 Minuten dauerte das Tiny Desk Concert von Blue Notes Jazzensemble ARTEMIS. In dieser kurzen Zeit gelang den f&uuml;nf Musikerinnen ein gro&szlig;es Jazzerlebnis.

<span style="font-size: 9.0pt; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-font-family: Calibri; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Radiomoderator&nbsp;Bob Boilen&nbsp;kennen vermutlich in erster Linie die Fans des US-H&ouml;rfunknetzwerks&nbsp;NPR, ganz anders sieht das mit den von ihm erfundenen&nbsp;Tiny Desk Concerts&nbsp;(Konzerte am winzigen Schreibtisch) aus. Das seit 2008 produzierte Musikformat umfasst akustische Konzerte von Musikern verschiedener Stilrichtungen, die an Boilens Schreibtisch am&nbsp;NPR-Sitz in Washington, D.C. aufgenommen werden. Die in der Regel rund 15 Minuten langen Konzertvideos erfreuen sich sich gro&szlig;er Beliebtheit und erreichen vielfach ein Publikum im mehrfachen Millionenbereich.
Ganz aktuell begaben sich die f&uuml;nf Musikerinnen von ARTEMIS f&uuml;r ein Konzert an den Tiny Desk. Nach ihrem zweiten Sieg in Folge als &ldquo;Jazz Group of the Year&rdquo; bei der DownBeat-Leserumfrage hatten sich&nbsp;ARTEMIS im Februar mit ihrem dritten Blue-Note-Album ARBORESQUE zur&uuml;ckgemeldet, als Quintett-Besetzung unter Leitung der Pianistin und musikalischen Leiterin Renee Rosnes. NPR Music bezeichnete die Band als &bdquo;Femme Fatale Supergroup&ldquo;, was bei der herausragenden Besetzung mit Trompeterin&nbsp;Ingrid Jensen, Saxophonistin Nicole Glover, Bassistin Noriko Ueda und Schlagzeugerin Allison Miller nicht verwundert.
Beim Tiny Desk pr&auml;sentierte das Quintett drei eigene St&uuml;cke aus seinem aktuellen Album. &bdquo;Olive Branch&ldquo;, eine Komposition von Renee Rosnes, er&ouml;ffnete das Set. Solos von ihr und Noriko Ueda bildeten das Fundament aus dem ein Trompetensolo von Ingrid Jensen und anschlie&szlig;end ein dynamisches Solo von Allison Miller erbl&uuml;hten. Millers meditatives &bdquo;Little Cranberry&ldquo; beinhaltete meditative Soli von Renee Rosnes und Nicole Glover. Jensens energiegeladener Abschluss &bdquo;Sights Unseen&ldquo; spr&uuml;hte Funken dank dynamischer Soli von Jensen, Glover und Rosnes.
Als Inspiration f&uuml;r das Repertoire ihres aktuellen Albums nannte die Band diesmal die Natur und ihre Bedeutung f&uuml;r uns Menschen. Der Zauber ihrer Musik schafft es, sich auch in einem profanen B&uuml;roumfeld zu entfalten, eine Glanzleistung der f&uuml;nf ARTEMIS-K&uuml;nstlerinnen.
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="9ynfNPodJIk"></externalmediaembed>

Musik mit geballter Ladung positiver Energie

Auf "ARBORESQUE", ihrem dritten Album f&uuml;r Blue Note, kommunizieren die Musikerinnen von ARTEMIS auf geradezu telepathische Weise miteinander und pr&auml;sentieren sich dabei so locker und gleichzeitig geschlossen wie nie zuvor.

Als die Pianistin Renee Rosnes 2016 das All-Star-Ensemble ARTEMIS aus der Taufe hob, h&auml;tte sie wohl kaum gedacht, dass sich diese Band zu einem neuen Fixstern am Jazzhimmel entwickeln w&uuml;rde. Denn eigentlich wollten die sieben Musikerinnen - die wie Rosnes selbst eigene Solokarrieren und Aufnahmeprojekte hatten - damals nur anl&auml;sslich des Internationalen Frauentags eine Reihe von Konzerten in Europa geben. Doch wie schon Wilhelm Busch, dem diese Weisheit zugeschrieben wird, wusste: Manchmal kommt es anders und zweitens als man (oder in diesem Fall: frau) denkt. Nun, neun Jahre und einige Umbesetzungen sp&auml;ter, legen ARTEMIS mit "ARBORESQUE" bereits ihr drittes Album bei Blue Note vor. Aus dem anf&auml;nglichen Septett ist inzwischen ein Quintett geworden: mit Renee Rosnes an den Tasten, Ingrid Jensen an der Trompete, Nicole Glover am Tenorsaxofon, Noriko Ueda am Bass und Allison Miller am Schlagzeug. "Als Quintett haben wir ein besseres Gef&uuml;hl f&uuml;r Elastizit&auml;t entwickelt", sagt Rosnes, die nicht nur die treibende Kraft von ARTEMIS ist, sondern auch f&uuml;r den Gro&szlig;teil der Arrangements verantwortlich zeichnet. "Wir sind lockerer und gleichzeitig geschlossener geworden."
Auf "ARBORESQUE" scheinen die Musikerinnen auf geradezu telepathische Weise miteinander zu kommunizieren. Wie der Titel des Albums (auf Deutsch: "Baumartig") schon erahnen l&auml;sst, geht es diesmal im weitesten Sinne um die Sch&ouml;nheit der Natur und die Umwelt. "Wir sind alle Naturliebhaberinnen und in atemberaubenden Gegenden aufgewachsen", erkl&auml;rt Rosnes. "Und wenn wir zusammen unterwegs sind, nutzen wir jede Gelegenheit, um in die Natur einzutauchen. Reisen kann eine Herausforderung sein, aber es st&auml;rkt auch unsere Verbundenheit und gibt uns ein Gef&uuml;hl des Wohlbefindens."
Da jede der f&uuml;nf Musikerinnen eine eigene Komposition zum Repertoire beigesteuert hat, schillert die Musik des Albums in den unterschiedlichsten Farben und spiegelt eine erstaunliche Bandbreite an Einfl&uuml;ssen wider. Von Noriko Ueda stammt die entspannte, aber auch etwas kantige moderne Hardbop-Nummer "Komorebi"; w&ouml;rtlich &uuml;bersetzt bedeutet das japanische Wort "Sonnenlicht, das durch die B&auml;ume sickert" und beschreibt die Sch&ouml;nheit der Sonnenstrahlen, die durch die Bl&auml;tter eines Baumes scheinen und tanzende Schatten auf den Waldboden werfen. "Petrichor" ist eine bezaubernde Ballade von Nicole Glover, benannt nach dem beruhigenden Duft in der Luft, der nach einer Trockenperiode dem ersten Regen folgt. Von ihrer groovigen Seite zeigen sich ARTEMIS in Ingrid Jensens "Sights Unseen", w&auml;hrend Allison Millers malerisches "Little Cranberry" eine Anspielung auf die gleichnamige idyllische Insel vor der K&uuml;ste Maines ist. Renee Rosnes&rsquo; "Olive Branch" ist eine lateinamerikanisch angehauchte moderne Jazzkomposition, zu der die Pianistin von einem spanischen Olivenhain inspiriert wurde, den die Band auf ihrer Tournee besuchte. "Der Olivenbaum ist nicht nur ein Symbol des Friedens, sondern in vielen Kulturen heilig", erkl&auml;rt sie. "In der griechischen Mythologie brachte Leto, die Mutter von Artemis und Apollo, ihre Zwillinge unter einem Olivenbaum auf der Insel Delos zur Welt."
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="aEN84h6QfZs"></externalmediaembed>
Abgerundet wird das Programm durch drei von Renee Rosnes arrangierte Coverversionen: "What The World Needs Now Is Love" von Burt Bacharach und Hal David, Wayne Shorters Klassiker "Footprints" und das sich verf&uuml;hrerisch schl&auml;ngelnde "The Smile Of The Snake" aus der Feder des Pianisten Donald Brown, der Anfang der 1980er Jahre zusammen mit Wynton und Branford Marsalis in Art Blakey&rsquo;s Jazz Messengers spielte.&nbsp;
"Unser Ziel ist es, ehrliche Musik zu machen, die die Menschen ber&uuml;hrt", sagt Renee Rosnes. "Wir inspirieren uns gegenseitig und spielen leidenschaftlich gerne zusammen. All diese positive Energie kommt in der Musik zum Ausdruck und ich denke, das Publikum sp&uuml;rt das auch."

Fantastisch elastisch – neues ARTEMIS-Album angekündigt

Auf "ARBORESQUE", ihrem dritten Album f&uuml;r Blue Note, pr&auml;sentieren sich die f&uuml;nf Musikerinnen von ARTEMIS ab Ende Februar so locker und gleichzeitig geschlossen wie nie zuvor.

Da sage noch einer, Jazz sei M&auml;nnersache! Zum zweiten Mal in Folge wurde die All-Star-Band ARTEMIS bei der j&auml;hrlichen Leserumfrage des Magazins DownBeat zur "Jazz Group of the Year" gew&auml;hlt. Mit ihrem dritten Album "Arboresque", das am 28. Februar bei Blue Note erscheint, wollen die Musikerinnen um Pianistin Renee Rosnes nun den Hattrick schaffen. Wie schon auf den beiden Vorg&auml;ngeralben "Artemis" (2020) und "In Real Time" (2023) gibt es wieder eine Mischung aus spannenden Eigenkompositionen aller Bandmitglieder und einigen ausgew&auml;hlten Coverversionen.
Unter letzteren befindet sich auch der verf&uuml;hrerisch schl&auml;ngelnde Track "The Smile Of The Snake", eine Komposition des Pianisten Donald Brown (der Anfang der 1980er Jahre zusammen mit Wynton und Branford Marsalis in Art Blakey&rsquo;s Jazz Messengers spielte). Das St&uuml;ck erscheint als erste Single aus dem neuen Album, dessen Songs sich thematisch im weitesten Sinne um die Sch&ouml;nheit von Natur und Umwelt drehen.&nbsp;
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="b26JDDDQxJc"></externalmediaembed>
Auf "ARBORESQUE" pr&auml;sentieren sich ARTEMIS erstmals als Quintett mit Renee Rosnes (Piano und Fender Rhodes), Ingrid Jensen (Trompete), Nicole Glover (Tenorsax), Noriko Ueda (Bass) und Allison Miller (Schlagzeug). &ldquo;Als Quintett haben wir ein besseres Gef&uuml;hl f&uuml;r Elastizit&auml;t entwickelt&rdquo;, sagt Renee Rosnes, die gerade das Cover der aktuellen Ausgabe von DownBeat ziert. &ldquo;Wir sind lockerer und gleichzeitig geschlossener geworden.&rdquo; Das h&auml;tte man nach den beiden gro&szlig;artigen Vorg&auml;ngeralben der Band tats&auml;chlich kaum f&uuml;r m&ouml;glich gehalten.

Musikalische Evolution in Echtzeit

Auf ihrem zweiten Album "In Real Time" beweisen die Musikerinnen von Artemis, dass sie - trotz zweier Umbesetzungen - zu einer echten Band zusammengewachsen sind.

<h3 style="text-align: center;">Das Album <a href="https://store.jazzecho.de/p51-i0602448728555/artemis/in-real-time/index.html" target="_blank" rel="noopener">"In Real Time" auf LP</a> und weiteres finden Sie in unserem <a href="https://store.jazzecho.de/p30-i2986/index.html" target="_blank" rel="noopener">JazzEcho-Store</a>.</h3>
&nbsp;
&ldquo;Musik existiert in der Zeit. Ohne Zeit gibt es keine Musik&rdquo;, erkl&auml;rt die Pianistin und Komponistin Renee Rosnes. Sie spielt damit auf &ldquo;In Real Time&rdquo; an, den Titel des zweiten Albums der von ihr geleiteten Band Artemis. &ldquo;Fotografien und Werke der Bildenden Kunst sind eingefrorene Zeit. Musik ist fl&uuml;ssige Zeit in der Luft.&rdquo;
Drei Jahre nach der Ver&ouml;ffentlichung des von der Kritik gefeierten Deb&uuml;talbums &ldquo;Artemis&rdquo; meldet sich das gleichnamige sechsk&ouml;pfige Ensemble nun mit &ldquo;In Real Time&rdquo; zur&uuml;ck. Der NDR pries die Band damals als &ldquo;ein multikulturelles und generations&uuml;bergreifendes Projekt, das der individuellen Ausdruckskraft huldigt&rdquo;. Und in DownBeat hie&szlig; es: &ldquo;Wenn sie im Kollektiv spielen, ist die schiere Kraft der F&auml;higkeiten dieser Gruppe atemberaubend.&rdquo;
Das brillante Nachfolgealbum &ldquo;In Real Time&rdquo; hebt sowohl die Improvisationsst&auml;rke der Musikerinnen als auch ihre Begabungen als Komponistinnen hervor. Von der Ursprungsformation, die mit der Gastvokalistin C&eacute;cile McLorin Salvant auf &ldquo;Artemis&rdquo; zu h&ouml;ren war, sind neben Rosnes auch Trompeterin Ingrid Jensen, Bassistin Noriko Ueda und Schlagzeugerin Allison Miller wieder mit von der Partie. Neu hinzugesto&szlig;en sind indes die Tenorsaxofonistin Nicole Glover und Alexa Tarantino, die Fl&ouml;te, Alt- und Sopransax spielt. Sie ersetzen die Klarinettistin Anat Cohen und Tenorsaxofonistin Melissa Aldana. Letztere hat mit &ldquo;<a href="https://www.jazzecho.de/melissa-aldana/12-stars-2132" target="_blank" rel="noopener">12 Stars</a>&rdquo; inzwischen ihr Solodeb&uuml;t bei Blue Note gegeben, das Anfang des Jahres f&uuml;r einen Grammy nominiert war.
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="/byG3cfPM8zA"></externalmediaembed>
&ldquo;Es gibt einen auff&auml;lligen Kontrast zwischen den stilistischen Ans&auml;tzen der beiden Saxofonistinnen&rdquo;, schw&auml;rmt Rosnes &uuml;ber die Neuzug&auml;nge. &ldquo;Sie r&uuml;cken sich dabei gegenseitig ins Licht.&rdquo; In der Spielweise beider erkennt die Bandleaderin einen starken Sinn f&uuml;r die Geschichte der Musik und vor allem auch Originalit&auml;t. Bei Glover h&ouml;rt sie Einfl&uuml;sse von Ikonen wie John Coltrane, Joe Henderson, Eddie Lockjaw Davis und Charlie Rouse heraus. &ldquo;Nicole hat aber ihren eigenen unverwechselbaren Sound entwickelt. Sie geh&ouml;rt zu der Sorte von Improvisatorinnen, die gerne ins kalte Wasser springen&rdquo;, sagt Rosnes. &ldquo;Alexa hat einen pr&auml;chtigen, entschlossenen Ton auf all ihren Instrumenten und eine besondere Gabe, lyrische Melodien zu kreieren.&rdquo;
Bevor die Musikerinnen f&uuml;r die Aufnahme von &ldquo;In Real Time&rdquo; ins Studio gingen, traten sie eine ganze Woche lang jeden Abend im New Yorker Birdland auf. Sie nutzten die Gelegenheit, um die neuen St&uuml;cke vor dem Publikum aus allen nur erdenklichen Winkeln anzugehen. &ldquo;Wir loteten die M&ouml;glichkeiten jeden Abend neu aus&rdquo;, erinnert sich Rosnes, &ldquo;und dabei wuchs und ver&auml;nderte sich die Musik.&rdquo;
Das Repertoire enth&auml;lt sechs stilistisch breitgef&auml;cherte Originale der Bandmitglieder, darunter ein wunderbares Remake von Rosnes indisch angehauchter Komposition &ldquo;Empress Afternoon&rdquo; (von ihrem 2003 mit einem Juno Award ausgezeichneten Blue-Note-Album &ldquo;Life On Earth&rdquo;). Gerahmt werden diese Originale von modernen Klassikern, die von zwei unl&auml;ngst gestorbenen Jazz-Ikonen geschrieben wurden: &ldquo;Slink&rdquo; stammt vom 1986 erschienenen Solodeb&uuml;talbum des Keyboarders Lyle Mays, der ann&auml;hernd 30 Jahre lang das Alter Ego von Pat Metheny war, und die Ballade &ldquo;Penelope&rdquo; stellte der Saxofonist Wayne Shorter erstmals auf seinem 1965 eingespielten Blue-Note-Album &ldquo;Etcetera&rdquo; vor. Beide w&auml;ren sicherlich begeistert davon gewesen, wie die Musikerinnen von Artemis den Kompositionen hier ihren eigenen Stempel aufdr&uuml;cken.
&ldquo;Das neue Album repr&auml;sentiert auf authentische Weise sowohl das Kollektiv als auch die verschiedenen Individuen&rdquo;, sagt Schlagzeugerin Allison Miller. &ldquo;Vom ersten Takt an ist deutlich zu h&ouml;ren, wie sehr wir als Band gewachsen sind. Es gibt ein Vertrauen, das sich seit unserer ersten Aufnahme gefestigt hat, und die Chemie, die zwischen uns herrscht, ist sp&uuml;rbar. Oder um es einfach auszudr&uuml;cken: Wir klingen wie eine Band!&rdquo;
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="SnXLVX2ycy0"></externalmediaembed>

Blue-Note-Superband live - Artemis in der Elphi und im Stream

Endlich wieder Jazz live: Artemis geben sich am 24.2. in Hamburgs ber&uuml;hmtester Konzerthalle und im Live-Stream die Ehre.

"An einem sonnigen Augustnachmittag im Jahr 2018 geh&ouml;rte ich zu den Tausenden von Fans beim Newport Jazz Festival und war begeistert von Artemis", erinnert sich Don Was, Pr&auml;sident von Blue Note Records. "Der musikalische Dialog dieser Musikerinnen ist raffiniert, voller Kraft und Soul, und ihr Groove ist deep." Don Was nahm die Band schnurstracks unter Vertrag, das selbstbetitelte Deb&uuml;talbum erschien Ende 2020, ein gro&szlig;artiges Set aus neun Songs, bei denen jede der sechs Instrumentalistinnen auch bei Komposition und Arrangement beteiligt waren. Die Gruppe zeichnet sich auch dadurch aus, dass sie eine generationen&uuml;bergreifende und weltumspannende Besetzung mit Mitgliedern aus den USA, Kanada, Frankreich, Israel und Japan darstellt.
Nichts geht &uuml;ber ein Live-Erlebnis: am 24.2. pr&auml;sentieren sich Artemis in Hamburgs spektakul&auml;rer Elbphilharmonie. Wer vor Ort dabei sein m&ouml;chte, kann hier <a href="https://shop.elbphilharmonie.de/de/sitzplatz-waehlen/22897/" target="_blank" rel="noopener">Restkarten ergattern</a>. Alle anderen k&ouml;nnen das Konzert <a href="https://www.elbphilharmonie.de/de/mediathek/artemis/674" target="_blank" rel="noopener">im Live-Stream miterleben</a>.
Artemis besteht aus sechs der derzeit bekanntesten Musikerinnen des modernen Jazz: der Pianistin und musikalischen Leiterin Renee Rosnes, der Klarinettistin Anat Cohen, der Trompeterin Ingrid Jensen, der Bassistin Noriko Ueda und der Schlagzeugerin Allison Miller. Tenorsaxofonistin <a href="https://www.jazzecho.de/melissa-aldana" target="_blank" rel="noopener">Melissa Aldana</a>, die auf dem Deb&uuml;talbum zu h&ouml;ren ist, wird derzeit bei Konzerten durch ihre Kollegin Nicole Glover vertreten. Aldana selbst ist mit ihrem im M&auml;rz erscheinenden <a href="https://www.jazzecho.de/melissa-aldana/news-und-rezensionen/tonpoetin-melissa-aldana-neu-bei-blue-note-265257" target="_blank" rel="noopener">Blue-Note-Deb&uuml;t "12 Stars"</a>&nbsp;besch&auml;ftigt.
Als Appetizer f&uuml;r die aktuellen Konzerte haben Artemis gerade einen bislang unver&ouml;ffentlichten Track aus ihrem ersten Album herausgebracht, eine gro&szlig;artige Version von Kenny Barrons Komposition "Song for Abdullah&rdquo;.
<externalmediaembed class="mceNonEditable mce-youtube" type="youtube" data-id="hZt_Rb_zI-U"></externalmediaembed>
&nbsp;

Treffsichere Traumband - Artemis-Debütalbum erschienen

Auf seinem Blue-Note-Deb&uuml;t "Artemis" pr&auml;sentiert sich das gleichnamige All-Star-Ensemble um die Pianistin Renee Rosnes so unz&auml;hmbar wie die mythologische Namenspatronin der Band.

Rund 35 Jahre sind verstrichen, seit in Europa Deutschlands erste fast rein weibliche Jazzbigband f&uuml;r Furore sorgte. In Anspielung auf Nina Hagens feministischen Hit "Unbeschreiblich weiblich" hatte sich diese den pfiffigen Namen Reichlich Weiblich zugelegt. "Reichlich" deshalb, weil die Band aus zw&ouml;lf Musikerinnen und einem Schlagzeuger bestand. Zur selben Zeit begann auf der anderen Seite des gro&szlig;en Teiches die junge kanadische Pianistin Renee Rosnes ihre Karriere. Erste Aufmerksamkeit erregte sie 1986, als sie mit der Bassistin Marlene Rosenberg und der Schlagzeugerin Sylvia Cuenca die Rhythmusgruppe des Joe Henderson Quartet bildete.
<iframe src="https://www.youtube.com/embed/jYS8xXdgP_E" width="100%" height="379" frameborder="0"></iframe>
&nbsp;
Was Mitte der 80er Jahre in der m&auml;nnlich dominierten Jazzwelt noch Schlagzeilen generierte, ist heute fast schon Alltag. L&auml;ngst spielen Frauen im Jazz auf gleicher Augenh&ouml;he mit ihren m&auml;nnlichen Kollegen und beschr&auml;nken sich nicht mehr auf vermeintlich "feminine Instrumente" und Gesang. Deshalb w&uuml;nscht sich Renee Rosnes auch, dass die von ihr geleitete All-Star-Band Artemis als Ensemble ohne geschlechtsspezifischen Zusatz wahrgenommen wird. "Die Musik geht &uuml;ber das Geschlecht hinaus", sagte sie in einem Interview mit Nachdruck, "es spielt f&uuml;r uns, bei dem, was wir machen, keine Rolle. Ich freue mich auf den Tag, an dem wir das Thema nicht mehr ansprechen m&uuml;ssen. Es ist einfach unn&ouml;tig. Man stellen sich vor, wie absurd es w&auml;re, eine Band als 'rein m&auml;nnlich' zu bezeichnen.
&nbsp;
Herausheben k&ouml;nnte man stattdessen die Internationalit&auml;t von Artemis: Pianistin Renee Rosnes und Trompeterin Ingrid Jensen kommen aus Kanada, Tenorsaxophonistin Melissa Aldana aus Chile, Klarinettistin Anat Cohen aus Israel, Bassistin Noriko Ueda aus Japan und Schlagzeugerin Allison Miller aus den USA. Zusammengefunden hatten sich die sechs Musikerinnen erstmals im Sommer 2017, um auf einigen gro&szlig;en europ&auml;ischen Festivals aufzutreten. Das Publikumsecho war dort so &uuml;berw&auml;ltigend, dass sie beschlossen, als festes Ensemble weiterzumachen, obwohl sie allesamt eigene Bands haben. Benannt haben sie sich nach Artemis, der jungfr&auml;ulichen G&ouml;ttin der Jagd und der Natur aus der griechischen Mythologie.
<iframe src="https://www.youtube.com/embed/H5GteQM5LcQ" width="100%" height="379" frameborder="0"></iframe>
&nbsp;
Jetzt legt die Band bei Blue Note ihr erstes, gleichnamiges Album vor. Verst&auml;rkt hat sie sich daf&uuml;r mit der Gastvokalistin C&eacute;cile McLorin Salvant, die franz&ouml;sisch-haitianische Wurzeln hat. F&uuml;nf der neun St&uuml;cke, die auf dem Deb&uuml;talbum pr&auml;sentiert werden, stammen von den Bandmitgliedern selbst. Die restlichen vier Nummern - Lee Morgans Soul-Jazz-Hit "The Sidewinder", das melancholische Maxine-Sullivan-Juwel "Cry, Buttercup, Cry", Stevie Wonders "If It&rsquo;s Magic" und "The Fool On The Hill" von den Beatles - wurden von ihnen phantasievoll neu arrangiert. Dass die Chemie zwischen den Musikerinnen stimmt, sp&uuml;rt man sofort. "Wenn wir miteinander spielen, entfesseln wir gemeinsam eine wirkich erstaunliche Energie", verriet Ingrid Jensen im vergangenen Dezember dem US-Magazin Playbill. "Wir passen einfach zusammen. Es gibt unendlich viele M&ouml;glichkeiten. Wir sind ein Haufen lustiger Leute, die alle einen anderen Background haben, aber irgendwie alles unter einen Hut bringen k&ouml;nnen."
&nbsp;
<iframe src="https://www.youtube.com/embed/h4dv1z_Y3ls" width="100%" height="379" frameborder="0"></iframe>

Göttliche Supergruppe – Artemis kündigen Album an

Am 11. September wird die von der kanadischen Pianistin Renee Rosnes geleitete All-Star-Band Artemis bei Blue Note ihr gleichnamiges Deb&uuml;talbum vorlegen.
&nbsp;

Es ist nicht so, dass Renee Rosnes Schwierigkeiten mit ihrer Weiblichkeit h&auml;tte. Was die Pianistin, die sich schon seit 35 Jahren sehr erfolgreich in der M&auml;nnerwelt des Jazz behauptet, aber ziemlich wurmt, ist, dass die 2017 von ihr gegr&uuml;ndete All-Star-Band Artemis (benannt nach der griechischen G&ouml;ttin der Jagd und der Natur) in der Presse noch heute meist fett mit dem Adjektiv "rein weiblich" versehen wird. Und so der Fokus von den eigentlichen Qualit&auml;ten des Ensembles und seiner Musik weggelenkt wird. "Wenn man ein Foto der Band betrachtet, ist nat&uuml;rlich offensichtlich, dass wir allesamt Frauen sind", sagte die geb&uuml;rtige Kanadierin im vergangenen Dezember dem US-Magazin Playbill. "Aber die Musik geht &uuml;ber das Geschlecht hinaus, es spielt f&uuml;r uns, bei dem, was wir machen, keine Rolle. Ich freue mich auf den Tag, an dem wir das Thema nicht mehr ansprechen m&uuml;ssen. Es ist einfach unn&ouml;tig. Stellen Sie sich vor, wie absurd es w&auml;re, eine Band als 'rein m&auml;nnlich' zu bezeichnen."
&nbsp;
F&uuml;r ihr titelloses Deb&uuml;talbum, das am 11. September bei Blue Note erscheinen wird, haben die sechs Musikerinnen bei der Repertoirezusammenstellung jedenfalls keine "geschlechtlichen Scheuklappen" aufgesetzt. Neben selbst geschriebenen St&uuml;cken von fast allen Bandmitgliedern (Pianistin Renee Rosnes, Klarinettistin Anat Cohen, Tenorsaxophonistin Melissa Aldana, Trompeterin Ingrid Jensen, Bassistin Noriko Ueda und Schlagzeugerin Allison Miller) gibt es auch clever arrangierte Nummern von m&auml;nnlichen Kollgen wie Lee Morgan, Stevie Wonder und den Beatles. Die von Allison Miller komponierte, groovende Nummer "Goddess Of The Hunt" kann man schon jetzt h&ouml;ren, sie macht die Klasse dieses Projektes ohrenf&auml;llig.
<iframe src="https://www.youtube.com/embed/jYS8xXdgP_E" width="100%" height="379" frameborder="0"></iframe>

ARTEMIS  - ARBORESQUE (LP)

ARBORESQUE (LP)

ARBORESQUE

In Real Time (Excl. Ltd. White Label LP)

In Real Time

In Real Time (LP)

Artemis - Artemis

Artemis (LP)

ARTEMIS - ARBORESQUE (Excl. LP + White Label)

Alben von {Artist}

DVDs & Blurays von {Artist}

Singles von {Artist}

Verwenden Sie * nach dem letzten Wort bei einer Suche mit mehreren Wörtern (z.B. van beethoven*) und als Platzhalter für vollständige Wörter (z.B. *eethov*)

Benutzung der Filter

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Gesamtergebnissen

Zeige 1 - {currentResults} von {totalResults} Produktfamilien der Serie "{webSeries}"

Der Inhalt ist in der gewünschten Sprache leider nicht verfügbar. Er wird in der Originalsprache angezeigt.

Großer Jazz am kleinen Tisch – ARTEMIS' Tiny Desk Concert

Rezensionen und News von Artemis

ARBORESQUE (Exkl. LP + White Label)

Musik von Artemis

If It's Magic

Mehr Videos von Artemis

Artemis - Übersicht | JazzEcho

Großer Jazz am kleinen Tisch – ARTEMIS' Tiny Desk Concert

Rezensionen und News von Artemis

ARBORESQUE (Exkl. LP + White Label)

Musik von Artemis

If It's Magic

Mehr Videos von Artemis