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Thelonious Monk

Thelonious Monk: Genius Of Modern Music, Volume 2 (Blue  Note Classic Vinyl)

LP 1

Carolina Moon

Hornin' In

Skippy

Let's Cool One

Suburban Eyes

Evonce

Straight No Chaser

Four In One

Nice Work (If You Can Get It)

Monk's Mood

Who Knows?

Ask Me Now

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Dussmann

<span style="mso-ascii-font-family: Calibri; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-font-family: Calibri; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-theme-font: minor-bidi;">Dem Tenorsaxofonisten Ike Quebec hatte es Thelonious Monk zu verdanken, dass er 1947 Alfred Lion, den Mitbegr&uuml;nder des Labels Blue Note, kennenlernte. Der Produzent erkannte auf Anhieb die Originalit&auml;t des Pianisten und Komponisten und nahm ihn sofort unter Vertrag. In den folgenden f&uuml;nf Jahren nahm Monk in verschiedenen Konstellationen f&uuml;r das Label auf und dokumentierte so seine einzigartige Musik. Die 1956 erschienene 12-Zoll-Compilation "Genius of Modern Music, Vol. 2" enthielt Erstaufnahmen einiger der heute bekanntesten Monk-Kompositionen und begr&uuml;ndete dessen Ruf als originelles musikalisches Genie.&nbsp;
<span lang="EN-US" style="font-size: 11.0pt; line-height: 107%; font-family: 'Calibri',sans-serif; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-ansi-language: EN-US; mso-fareast-language: DE; mso-bidi-language: AR-SA;">BLUE NOTE CLASSIC VINYL EDITION: Mono, Mastering von Kevin Gray, bei Optimal auf 180g-Vinyl gepresst, im Single-Sleeve.

Blue Note Classic Vinyl Edition - Bebop-Genies der ersten und zweiten Stunde

In der &ldquo;Blue Note Classic Vinyl Edition&rdquo; erscheinen diesmal die brillanten Blue-Note-Deb&uuml;talben von Thelonious Monk und J.J. Johnson, zwei Jazzmusikern, die auf jeweils eigene Art den Bebop gepr&auml;gt haben.

Diese LPs und weitere Folgen aus der Classic Vinyl-Serie finden Sie in unserem&nbsp;<a class="_3E03H _3Pbn1" tabindex="-1" href="https://store.jazzecho.de/p30-i1953" target="_blank" rel="noopener">JazzEcho-Store.</a>&nbsp;
Mit seiner "Blue Note Classic Vinyl Series" kn&uuml;pft&nbsp;Blue Note&nbsp;an die gefeierte "Blue Note 80 Vinyl Reissue Series" an, mit der das von&nbsp;Don Was&nbsp;geleitete Traditionslabel 2019 sein 80-j&auml;hriges Jubil&auml;um beging. Wie in der Vorl&auml;ufer-Serie werden s&auml;mtliche Aufnahmen von&nbsp;Kevin Gray (Cohearent Audio) von den analogen Originalb&auml;ndern neu gemastert, bei Optimal in Deutschland auf hochwertiges 180-Gramm-Vinyl gepresst und in Standardverpackungen angeboten.
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Thelonious Monk - Genius of Modern Music, Volume 1
Die bedeutendsten Jazzmusiker sind jene, die erfolgreich ihre ganz eigene Musikwelt erschaffen. Mit eigenen Regeln, eigener Logik und voller &Uuml;berraschungen. Thelonious Monk wurde lange missverstanden, weil es vielen Kritikern und Jazzh&ouml;rern einfach nicht gelang, seine unorthodoxe Musik in ihrem Kontext zu erfassen. So bezeichnete ein Kritiker ihn in seinen fr&uuml;hen Jahren z.B. als "Elefant am Klavier". Rund zehn Jahre litt Monk unter solcher Ignoranz. Dann erst wurde er als das musikalische Genie wahrgenommen und gefeiert, das er im Grunde immer schon gewesen war. Denn seine Musik hatte sich in der Zwischenzeit eigentlich kaum gewandelt. Tats&auml;chlich war einer der bemerkenswertesten Aspekte an Monks Musik, dass sie bereits 1947 vollst&auml;ndig entwickelt war und er keinen Bedarf sah, seinen singul&auml;ren Spiel- oder Kompositionsstil in den folgenden 25 Jahren zu &auml;ndern.
F&uuml;r das 12-Zoll-Album "Genius Of Modern Music, Vol. 1", das nun in der "Blue Note Classic Vinyl Edition" wieder aufgelegt wird, versammelte Blue Note 1956 die allerersten Aufnahmen, die der Pianist 1947/48 als Session-Leader mit u.a. Vibraphonist Milt Jackson, Altsaxofonist Danny Quebec West, Tenorsaxofonist Billy Smith, Trompeter Idrees Sulieman; Bassist Gene Ramey und Schlagzeuger Art Blakey gemacht hatte. Zuvor waren viele dieser Einspielungen schon auf 78er Singles und 1951 auf einem 10-Zoll-Album erschienen. Im Repertoire findet man u.a die erste Aufnahme seines bis heute popul&auml;rsten Klassikers "&lsquo;Round Midnight" (der damals noch den Titel "&lsquo;Round About Midnight" trug und dessen Grundger&uuml;st Monk bereits mit 19 Jahren komponiert haben soll). Weitere brillante Kompositionen, die er damals zum ersten Mal der Welt&ouml;ffentlichkeit vorgestellt hatte, waren "Off Minor", "Ruby, My Dear", "I Mean You", "In Walked Bud", "Thelonious", "Epistrophy", "Misterioso" und "Well, You Needn&rsquo;t". Jedes dieser St&uuml;cke ist ein absoluter Klassiker und ein Beweis daf&uuml;r, das Monk schon fr&uuml;h in seiner Karriere ein wahres Genie der modernen Musik gewesen war.
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J. J. Johnson - The Eminent Jay Jay Johnson, Volume 1
Bevor der &uuml;beraus virtuose und geschmeidige J.J. Johnson zeigte, dass man auch auf der schwierig zu handhabenden Posaune rasanten Bebop spielen kann, hatten viele dies f&uuml;r schier unm&ouml;glich gehalten. Als ihn Dizzy Gillespie, einer der Urv&auml;ter des Bebop, 1946 h&ouml;rte, rief er begeistert aus: "Ich habe immer gewusst, dass die Posaune auch anders gespielt werden kann, dass es eines Tages jemand kapieren w&uuml;rde." Und Dizzy engagierte den damals 22-j&auml;hrigen J.J. vom Fleck weg f&uuml;r seine Band.
Nachdem J.J. Johnson erste eigene Alben bei Savoy und Prestige vorgelegt hatte und 1952 an der Einspielung von Miles Davis&rsquo; Blue-Note-Deb&uuml;t "Young Man With A Horn" beteiligt gewesen war, erhielt der Posaunist 1953 von Alfred Lion die Chance, selbst Aufnahmen f&uuml;r das renommierte Label zu machen. Sie erschienen zuerst 1953 unter dem Titel "Jay Jay Johnson With Clifford Brown..." auf einer 10-Zoll-LP und 1956 mit vier zus&auml;tzlichen Tracks von 1954 auf der 12-Zoll-Scheibe "The Eminent Jay Jay Johnson, Volume1". Bei beiden Sessions pr&auml;sentierte sich J.J. mit atemberaubenden All-Star-Bands: einmal mit Trompeter Clifford Brown, Saxofonist Jimmy Heath, Pianist John Lewis, Bassist Percy Heath und Schlagzeuger Kenny Clarke (Juni 1953), dann mit Pianist Wynton Kelly, Bassist Charles Mingus, erneut Kenny Clarke und Sabu Martinez an den Congas (September 1954). Mit den St&uuml;cken "Turnpike", "Jay" und "Coffee Pot" stellte sich J.J. Johnson auf dem Album auch als Komponist vor, interpretierte dar&uuml;ber hinaus aber vor allem Standards wie "Lover Man", "Old Devil Moon" und "Too Marvelous For Words".

Record Store Day 2021, Teil 1 – Ella grooved, Monk im Original

Dieses Jahr findet der Record Store Day wie im Vorjahr an zwei Tagen statt: am 12. Juni warten zwei LP-Perlen auf Jazzfans.

Coronabedingt haben sich auch dieses Jahr die am Record Store Day<a href="http://www.recordstoredaygermany.de/teilnehmende-shops/" target="_blank" rel="noopener">&nbsp;teilnehmenden unabh&auml;ngigen Plattenl&auml;den</a>&nbsp;entschieden, den Event an zwei getrennten Tagen stattfinden zu lassen. So l&auml;sst sich &uuml;berm&auml;&szlig;iges Gedr&auml;nge in den oft nicht allzu gro&szlig;en Gesch&auml;ften vermeiden. Und zu Gedr&auml;nge kann es beim RSD schon mal kommen, das zeigen die Erfahrungen der Vergangenheit. Manch exklusive Ver&ouml;ffentlichungen sind so gefragt, dass es sich empfiehlt rechtzeitig vor Ort zu sein, um eines der hei&szlig;begehrten Exemplare zu ergattern.
Die Termine des diesj&auml;hrigen <a href="http://www.recordstoredaygermany.de/" target="_blank" rel="noopener">Record Store Day</a>&nbsp;sind der&nbsp;12. Juni&nbsp;sowie der&nbsp;17. Juli. Am ersten der beiden Tage warten zwei interessante alternative Versionen mehr oder weniger aktueller Ver&ouml;ffentlichungen auf Jazzfans:
Von&nbsp;Ella Fitzgerald&nbsp;gibt es einen technischen Gimmick zu ergattern: die EP "Original Grooves - Ella in Berlin: Mack The Knife / Summertime" wurde mit der sogenannten "Parallel Grooves"-Technik geschnitten, bei der Titel nicht nacheinander, sondern die Rillen nebeneinander platziert werden. Auf dieser Scheibe findet der Fitzgerald-Fan je zweimal auf der A-Seite Ellas "Mack The Knife" und auf der B-Seite "Summertime", beides Live-Versionen aus Berlin, einmal von 1960 und einmal von 1962. In jeweils einer der beiden Versionen setzt die Nadel zuf&auml;llig auf. Man kann also ein swingendes Ratespiel veranstalten: Ella &rsquo;60 oder &rsquo;62?&nbsp;&nbsp;
Etwas ernsthafter geht es auf der Thelonious-Monk-LP "Palo Alto: The Custodian&rsquo;s Mix" zu, einer alternativen Version des Jazzfundst&uuml;ckes 2020, "<a href="https://www.jazzecho.de/thelonious-monk/diskografie/palo-alto-live-at-palo-alto-high-schoolca-1968-lp-603876" target="_blank" rel="noopener">Palo Alto</a>", einem zuvor unver&ouml;ffentlichten Konzertmitschnitt des&nbsp;Thelonious Monk Quartet&nbsp;aus dem Jahr 1968. Zum Record Store Day gibt es nun eine Sonderausgabe auf LP, die das historische Konzert genauso wiedergibt, wie es damals von einem namentlich unbekannten Schulaufseher mitgeschnitten wurde. W&auml;hrend die o.g. Ausgabe neu gemischt und in der Titelabfolge ver&auml;ndert wurde, findet man hier das Konzert so wie es stattfand, als w&auml;re man selbst dabei.
Selbstverst&auml;ndlich sind beide Ver&ouml;ffentlichungen auch diesmal streng limitiert.

Back To School - Podcast erzählt spannende Monk-Story

Das wiederentdeckte Thelonious-Monk-Konzert aus Palo Alto ist die Jazz-Story des Jahres. In einem Podcast wird sie jetzt packend nacherz&auml;hlt.

Dem Umstand, dass Thelonious Monk im Jahre 1968 ein Konzert an der High School von Palo Alto, Kalifornien, gab, und dass dessen Mitschnitt erst jetzt entdeckt wurde, haben wir eines der besten Jazz-Alben des Jahres zu verdanken. Dieser Meinung sind nicht nur Fans des Pianisten, sondern auch Leitmedien wie die S&uuml;ddeutsche Zeitung und die New York Times.
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Genauso spannend wie die Konzertaufnahme selbst sind auch die Umst&auml;nde, die zu dem ungew&ouml;hnlichen Event f&uuml;hrten. Die Macher des Podcasts PopCult haben die Story jetzt aufgegriffen und steigen in der neuesten Folge "Monk Goes To School" detailliert darauf ein.
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In "Monk Goes To School" kommen interessante Beteiligte zu Wort: Danny Scher, der das Konzert damals gegen alle Unkenrufe realisierte, Thelonius Monks Sohn T.S. Monk, Biograph Robin D.G. Kelley und Toningenieur Grandmixer DXT.
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Der Podcast ist <a href="https://theloniousmonk.lnk.to/monkgoestoschoolPR" target="_blank">auf allen relevanten Plattformen</a> und auf YouTube zu h&ouml;ren und erh&ouml;ht den Genuss an diesem nicht allt&auml;glichen Album nochmal ein ganzes St&uuml;ck.
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Nachsitzen mit Thelonious - Palo-Alto-Konzertmitschnitt ist erschienen

"Palo Alto" hei&szlig;t ein mitrei&szlig;endes Album mit nie zuvor geh&ouml;rten historischen Live-Aufnahmen des famosen Thelonious Monk Quartet von 1968 - und einer kuriosen Entstehungsgeschichte.

Welcher junge Musikfan hat nicht einmal heimlich davon getr&auml;umt, in seiner Schule ein Konzert mit seiner Lieblingsband zu organisieren? Bei den allermeisten wird es wohl beim Tr&auml;umen geblieben sein. Ein paar Enthusiasten haben es vielleicht geschafft, ihre lokalen Helden auf die B&uuml;hne zu bringen. Der 16-j&auml;hrige Danny Scher aber hatte 1968 weitaus gr&ouml;&szlig;ere Flausen im Kopf. Er wollte n&auml;mlich das damals ungeheuer popul&auml;re All-Star-Quartett der Jazzlegende Thelonious Monk in seine High-School im kalifornischen Palo Alto holen. Ein Ding der Unm&ouml;glichkeit? Nicht f&uuml;r den findigen Danny, der sp&auml;ter im Team des ber&uuml;hmten Rockpromoters Bill Graham Karriere machen sollte. Ihm gelang es, Monk bei einem dreiw&ouml;chigen Gastspiel im Jazz Workshop in San Francisco pers&ouml;nlich an die Strippe zu bekommen und von seiner Idee zu &uuml;berzeugen. Mit dem Minivan der Scher-Familie wurden die Musiker an einem regnerischen Sp&auml;tnachmittag zur High-School von Palo Alto kutschiert, wo die Anwohner staunend Spalier standen. Jetzt erblicken die Aufnahmen, die der Sch&uuml;ler an diesem 27. Oktober 1968 vom Hausmeister (!) seiner High-School mitschneiden lie&szlig;, unter dem Titel "Palo Alto" endlich das Licht der Welt. Und die Begeisterung in der Jazz-Szene ist enorm!
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"Diese Performance ist eine der besten Live-Aufnahmen, die ich je von Thelonious geh&ouml;rt habe", sagt T.S. Monk. Und der sollte es wirklich beurteilen k&ouml;nnen. Schlie&szlig;lich ist der Sohn des Pianisten und Komponisten selbst ein erfahrener Schlagzeuger, Komponist und Bandleader. Zudem war er 1986 auch Mitbegr&uuml;nder des Thelonious Monk Institute of Jazz. "Ich wusste nicht einmal, dass mein Vater je einen High-School-Gig gespielt hatte, aber er hat sich mit der Band so richtig reingeh&auml;ngt. Als ich die Aufzeichnung zum ersten Mal h&ouml;rte, wusste ich vom ersten Takt an, dass mein Vater damals wirklich gut drauf gewesen war."
In der Tat pr&auml;sentierten sich Thelonious Monk, Tenorsaxophonist Charlie Rouse, Bassist Larry Gales und Schlagzeuger Ben Riley, die zum Zeitpunkt des Konzerts schon seit vier Jahren fest zusammenspielten, in bester Spiellaune und bestechender Form. Das &uuml;berwiegend jugendliche Publikum in Palo Alto begeisterten sie nat&uuml;rlich mit bekannten Monk-Klassikern und Fanfavoriten wie "Ruby, My Dear", "Well, You Needn&rsquo;t", "Blue Monk" und "Epistrophy", aber auch mit beeindruckenden Interpretationen des Jimmy-McHugh-Standards "Don&rsquo;t Blame Me" und des fast schon vorsteinzeitlichen Tin-Pan-Alley-Hits "I Love You Sweetheart Of All My Dreams".
&Uuml;ber 50 Jahre lang hegte Danny Scher diese privaten Aufnahmen wie seinen Augapfel. Dann beschloss er endlich, Kontakt zu T.S. Monk aufzunehmen und ihm den Konzertmitschnitt vorzuspielen. Dessen spontane Reaktion: pure Begeisterung! Gemeinsam traten sie an das legend&auml;re Jazzlabel Impulse! Records - einst die Heimat von Monks engem Freund John Coltrane - heran, um die Aufnahmen dort zu ver&ouml;ffentlichen.&nbsp; So kommt es also, dass Thelonious Monk nun - fast 40 Jahre nach seinem Tod - bei Impulse! deb&uuml;tiert. Mit einem &uuml;berw&auml;ltigenden, energischen und historischen Live-Album, das kaum etwas - au&szlig;er vielleicht Zugaben -&nbsp; zu w&uuml;nschen &uuml;brig l&auml;sst.

Palo Alto – aufregende Albumankündigung von Impulse! Records

Vor zwei Jahren lieferte Impulse! Records mit John Coltranes &ldquo;Both Directions at Once&rdquo; die Jazz-Story des Jahres. 2020 k&ouml;nnte die Erstver&ouml;ffentlichung eines Konzertes von Thelonious Monk wieder so eine Story sein, dank einer unglaublichen Hintergrund.

Im Jahr 1968, kurz nach der Ermordung von Dr. Martin Luther King Jr., nahmen die Rassenspannungen in den USA rasant zu. Auch Palo Alto, eine weitgehend wei&szlig;e Universit&auml;tsstadt in Kalifornien, war gegen die Ereignisse jener Tage nicht immun. Danny Scher, ein aufstrebender Junior an der dortigen High School, hatte den Traum, Thelonious Monk dort auftreten zu lassen, um zur Verst&auml;ndigung von Schwarz und Wei&szlig; in seiner Gemeinde beizutragen sowie Spenden f&uuml;r das Komitee seiner Schule zu sammeln.
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Nachdem Scher sich auf kompliziertem Weg die Zusage von Monk gesichert hatte, am Sonntag den 27. Oktober an der Palo Alto High School aufzutreten, hatte er zun&auml;chst gro&szlig;e Probleme, Tickets zu verkaufen, da ihm niemand glaubte, dass so ein Event zu dieser Zeit und an diesem Ort m&ouml;glich w&auml;re und der als exzentrisch bekannte Monk &uuml;berhaupt auftauchen w&uuml;rde.
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Nach vielen Drehungen und Wendungen, und erst als mehrere hundert Menschen auf dem Parkplatz der Schule auf die Ankunft von Monk warteten bevor sie Tickets kauften, fand das Konzert schlie&szlig;lich statt. Es wurde ein Triumph auf mehr Arten als Monk oder Danny Scher es sich vorher h&auml;tten vorstellen k&ouml;nnen.
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Impulse! Records ver&ouml;ffentlicht die wiederentdeckte Aufnahme dieses nicht nur musikalisch historischen Events am 31.7. weltweit erstmals auf LP, CD und digital. Sowohl die LP als auch CD werden ein Booklet mit Erinnerungen von Veranstalter Danny&nbsp;Scher und Linernotes von Robin Kelly, sowie Faksimiles des damaligen Konzertposters und Konzertprogrammes enthalten.

Vom verkannten zum erkannten Genie

Die Grammy-ausgezeichnete 15-CD-Box mit Thelonious Monks "Complete Riverside Recordings" erscheint in einer kompakteren, preiswerteren Neuauflage.

Als Thelonious Monk 1955 einen Plattenvertrag bei Riverside Records unterschrieb, war er noch ein vom gr&ouml;&szlig;eren Jazzpublikum verkanntes Genie. Der Pianist hatte zuvor zwar schon Aufnahmen f&uuml;r Blue Note und Prestige gemacht und genoss die hohe Wertsch&auml;tzung seiner Kollegen und vereinzelter Kritiker, doch kommerzielle Erfole erzielten seine ersten Alben nicht. Schlappe 108,21 US-Dollar zahlte Riverside, um Monk aus seinem Vertrag mit Prestige herauszukaufen (nach heutigem Wert ca. 950 US-Dollar).
Um endlich das Publikum zu erobern, lie&szlig; Produzent Orrin Keepnews den Pianisten zun&auml;chst zwei Alben mit Standards aufnehmen:&nbsp;"Thelonious Monk Plays Duke Ellington" und "The Unique Thelonious Monk". Erst auf dem dritten Album, "Brilliant Corners", durfte Monk dann sein wahres musikalisches Ego zeigen und brillante Eigenkompositionen wie das Titelst&uuml;ck, "Ba-Lue Bolivar Ba-Lues-Are", "Pannonica" und "Bemsha Swing"&nbsp;pr&auml;sentieren. Es war der Auftakt zur genialsten und kreativsten Schaffensperiode Monks.
1986 erschienen s&auml;mtliche Aufnahmen die der Pianist zwischen 1955 und 1961 f&uuml;r Riverside gemacht hatte erstmals zusammen in einer 15 CDs umfassenden LP-gro&szlig;en Box. Der von Keepnews geschriebene Begleittext brachte dem Produzenten der Originalaufnahmen damals einen Grammy ein. Jetzt wird diese Box in einer neuen, CD-gro&szlig;en Verpackung wiederaufgelegt, die weit weniger Regalplatz beansprucht, aber dennoch die komplette Musik und den kompletten Booklettext enth&auml;lt. Sie umfasst 153 Studio- und Live-Aufnahmen, die Monk u.a. mit&nbsp;<a href="http://www.jazzecho.de/john-coltrane/home" target="_self">John Coltrane</a>, <a href="http://www.jazzecho.de/sonny-rollins/home" target="_self">Sonny Rollins</a>, Art Blakey, <a href="http://www.jazzecho.de/coleman-hawkins/home" target="_self">Coleman Hawkins</a>, Gerry Mulligan, Max Roach,<a href="http://www.jazzecho.de/clark-terry/home" target="_self"> Clark Terry</a>, Thad Jones, Charlie Rouse, Johnny Griffin und Wilbur Ware machte, in chronologischer Reihenfolge. Sie dokumentieren, wie Monk sich innerhalb von wenigen Jahren vom weithin verkannten zum allgemein anerkannten Genie wandelte.

Monk on Blue Note: Debüt eines lange verkannten Genies

Die Doppel-CD &ldquo;&lsquo;Round Midnight&rdquo; versammelt Thelonious Monks historische Soloeinspielungen f&uuml;r das Blue-Note-Label.

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Die bedeutendsten Jazzmusiker sind jene, die erfolgreich ihre ganz eigene Musikwelt erschaffen. Mit eigenen Regeln, eigener Logik und voller &Uuml;berraschungen. Thelonious Monk wurde lange missverstanden, weil es vielen Kritikern und Jazzh&ouml;rern nicht gelang, seine unorthodoxe Musik in ihrem Kontext zu erfassen. Ein Kritiker bezeichnete ihn z.B. als &ldquo;Elefant am Klavier&rdquo;. Rund zehn Jahre litt Monk unter solcher Ignoranz.
Dann wurde er pl&ouml;tzlich als das musikalische Genie wahrgenommen und gefeiert, das er im Grunde immer schon gewesen war. Denn seine Musik hatte sich in der Zwischenzeit nicht ein bisschen gewandelt. Tats&auml;chlich war einer der bemerkenswertesten Aspekte an Monks Musik, dass sie bereits 1947 vollst&auml;ndig entwickelt war und er keinen Bedarf sah, seinen singul&auml;ren Spiel- oder Kompositionsstil in den folgenden 25 Jahren auch nur einen Deut zu &auml;ndern. Den Beweis daf&uuml;r liefert die Doppel-CD &ldquo;Round Midnight: The Complete Blue Note Singles 1947-1952&rdquo;, die nun zum 75.&nbsp; Geburtstag von <a href="http://www.jazzecho.de/labels/blue-note" target="_blank">Blue Note</a> in der Reihe &ldquo;Blue Note Select&rdquo; erscheint. Sie enth&auml;lt u.a. die allerersten Aufnahmen, die der Komponist und Pianist 1947 unter eigenem Namen machte.
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Diese Einspielungen signalisierten zugleich einen Richtungswechsel f&uuml;r das Label, das bis dahin auf Boogie Woogie und Old-Time-Jazz spezialisiert gewesen war, sich nun aber in eine Heimst&auml;tte f&uuml;r modernen Bebop und Hardbop verwandelte. Unter diesen Aufnahmen befand sich auch Monks erste seines bis heute popul&auml;rsten Klassikers &ldquo;Round Midnight&rdquo; (der damals den Titel &ldquo;Round About Midnight&rdquo; trug und dessen Grundger&uuml;st Monk bereits mit 19 Jahren komponiert haben soll).
Weitere brillante Kompositionen, die er damals zum ersten Mal der Welt&ouml;ffentlichkeit vorstellte, waren u.a. &ldquo;Thelonious&rdquo;, &ldquo;Ruby, My Dear&rdquo;, &ldquo;Well, You Needn&rsquo;t&rdquo;, &ldquo;In Walked Bud &ldquo; und &ldquo;Epistrophy&rdquo;. Monks Aufnahmen erschienen zun&auml;chst in einer Serie mit f&uuml;nfzehn 78er Singles. Sp&auml;ter wurden sie auf 10-Zoll- und 12-Zoll-LPs wiederver&ouml;ffentlicht. Auf der neuen Doppel-CD sind diese Aufnahmen erstmals seit 60 Jahren wieder in der Reihenfolge vorzufinden, in der sie eingespielt wurden. Dazu gibt es als Bonus-Tracks au&szlig;erdem alternative Takes, die auf sp&auml;teren LP- und CD-Ver&ouml;ffentlichungen ver&ouml;ffentlicht worden waren. Dar&uuml;ber hinaus enth&auml;lt die Compilation &ldquo;&lsquo;Round Midnight&rdquo; neun Tracks, die man nicht auf derzeit erh&auml;ltlichen Reissues von Monks Alben finden kann.
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Wie die drei anderen bislang in der Reihe &ldquo;Blue Note Select&rdquo; erschienenen Zusammenstellungen &ldquo;John Coltrane - Sideman&rdquo;, &ldquo;Miles Davis - Take Off&rdquo; und &ldquo;Clifford Brown - Brownie Speaks&rdquo; &nbsp;erscheint auch &ldquo;&lsquo;Round Midnight&rdquo; in einem ebenso handlichen wie wertigen Buchformat mit 32-seitigem ausf&uuml;hrlichen, reich illustrierten Booklet.
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Thelonious Monk: Genius Of Modern Music (Blue Note Classic Vinyl)

Palo Alto: The Custodian’s Mix (RSD exclusive)

Thelonious Monk - Palo Alto (Packshot)

Palo Alto (Live At Palo Alto High School/CA 1968)

Thelonious Monk - Palo Alto (LP Packshot)

Palo Alto (Live At Palo Alto High School/CA 1968 - LP)

Brilliant Corners

Paris 1969

Thelonious Monk - "Paris 1969" Cover

Thelonious Alone in San Francisco (OJC Remasters): Monk,Thelonious

Thelonious Alone in San Francisco [Original Jazz Classics Remasters]

Monk's Music [Original Jazz Classics Remasters]

Monk

Monk (Rudy van Gelder Remaster)

Thelonious Himself 0025218625423

Thelonious Himself

Brilliant Corners [Keepnews Collection] 0888072305012

Brilliant Corners [Keepnews Collection]

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